• Grand Prix IMA – BMCE Bank du long métrage de fiction. Ce prix est attribué au réalisateur.
• Prix Spécial du Jury – Hyatt Paris Madeleine pour un long métrage de fiction. Ce prix est attribué au réalisateur.
• Prix IMA – TV5MONDE pour le premier long métrage de fiction. Ce prix est attribué au réalisateur.
• Prix IMA – Titra Film du moyen et court métrage de fiction, en prestations de services. Ce prix est attribué au réalisateur.
• Prix IMA de la meilleure interprétation féminine dans un long métrage de fiction.
• Prix IMA de la meilleure interprétation masculine dans un long métrage de fiction.
• Aide IMA à la distribution. Cette aide est attribuée au distributeur du Grand Prix IMA à l’occasion de la sortie en salle du film.
   

Président, Faouzi Bensaïdi
Réalisateur et acteur, Maroc

Réalisateur, scénariste et acteur marocain, Faouzi Bensaïdi est diplômé de l’Institut d’art dramatique et d’animation culturelle de Rabat et du Conservatoire national supérieur d’art dramatique de Paris.
Il débute sa carrière en tant que metteur en scène et acteur, puis réalise en 1997 son premier court métrage, La Falaise, qui reçoit 24 prix dans divers festivals français et internationaux. Il co-écrit, en 1999, le long métrage Loin d’André Téchiné et réalise un an plus tard deux courts métrages : Le Mur, primé au festival de Cannes, et Trajets au festival de Venise.
Il réalise par la suite les longs métrages Mille Mois (2003), doublement primé à Un certain regard au festival de Cannes, et WWW-What A Wonderful World (2006), présenté dans la section Venice Days du festival de Venise, qui sont distribués dans de nombreux pays. En 2008, il se tourne à nouveau vers le théâtre avec la pièce Histoire d’amour en 12 chansons, 3 repas et 1 baiser, puis vers la comédie. Son troisième long métrage Mort à Vendre est sélectionné et primé à la 62ème Berlinale. En 2017, son dernier film Volubilis participe à de nombreux festivals et reçoit le Tanit de Bronze aux JCC, le prix de la meilleure comédienne à El Gouna Film Festival, ainsi que sept prix au festival national du Film de Tanger.
 

Fatima Al-Banawi
Actrice et artiste visuelle et plasticienne, Arabie saoudite

Artiste saoudienne socialement engagée, Fatima Al-Banawi est titulaire d’une licence de Counseling Psychology de l’université Effat de Jeddah et d’un master en études théologiques de Harvard. De la comédie à l’écriture, en passant par diverses réalisations artistiques, elle s’inspire des expériences de vie personnelles et des interactions humaines qu’elle observe à l’occasion de rencontres. Son intérêt pour le développement psycho-social et le dialogue la pousse à co-créer, en 2010, un théâtre communautaire et à mettre en scène une de ses pièces à Harvard en 2014. En 2015, elle suit une formation en Undersirable Elements Theatre Method auprès de Ping Chong & Company à New York. Elle crée la même année The Other Story Project et reçoit alors de nombreuses personnes chez elle, à Jeddah, pour partager avec elles leurs histoires. En 2016, son rôle dans le film saoudien Barakah Meets Barakah la fait connaître sur la scène internationale. Dans son travail artistique, elle puise son inspiration auprès de Marina Abramović et Sophie Calle. Elle a récemment séjourné trois mois à la Cité Internationale des Arts où elle a travaillé sur sa dernière œuvre Amours Saoudiennes, présentée lors du Festival Do Disturb au Palais de Tokyo.
 

Jacques Bidou
Producteur, France

Producteur français diplômé de l’Institut National Supérieur des Arts du Spectacle de Bruxelles, Jacques Bidou débute sa carrière au sein de Star Film, puis Cyrk SA, où il est en charge de la commercialisation en Espagne de divers contenus cinématographiques et télévisuels. En 1987, il crée la société JBA Production qui produit plus de 130 films de fiction et documentaires et travaille en coproduction avec des chaînes télévisées françaises et étrangères. Il produit notamment Bab El Oued City de Merzak Allouache (1994), Les Gens de la rizière de Rithy Panh (1994), Salut cousin ! de Merzak Allouache (1996), Lumumba de Raoul Peck (2000), Pau et son frère de Marc Recha (2001), Le Sel de la mer de Annemarie Jacir (2008), Visage de Tsai Ming-Liang (2009), Le Repenti (2012) et Les Terrasses (2013) de Merzak Allouache et Wajib de Annemarie Jacir (2017). Cinéaste aux multiples casquettes, il travaille également en tant qu’acteur et formateur. Il est actuellement en préparation de Yalda, de Massoud Bakhsi et de Sème le Vent, de Danilo Caputo et en développement de Perro Negro, de George Walker Torres.

Amine Bouhafa
Compositeur, Tunisie

Compositeur franco-tunisien, Amine Bouhafa est diplômé de Télécom SudParis et de l’Université de Californie à Riverside. Fort de sa double culture, il développe un style très personnel et original au service de l’image. En 2014, Sylvie Pialat et Abderrahmane Sissako le choisissent pour composer la musique de Timbuktu, qui obtient sept César, dont celui de la meilleure musique originale. Ce score lui vaut également d’être élu Grand Prix France Musique – SACEM 2015.
Il compose également la bande originale de La Belle et la Meute de Kaouther Ben Hania (2017), sélectionné à Un Certain Regard à Cannes où il remporte le Prix de la Meilleure Création Sonore. Il signe la même année la partition de Looking for Oum Kulthum de Shirin Neshat qui est sélectionné à la 64ème Mostra de Venise (Venise Days).
Il a récemment collaboré avec Philippe Faucon pour son dernier film Amin, présenté à la Quinzaine des réalisateurs à Cannes en 2018.
 

Mohamed Hefzy
Scénariste, producteur et président de Festival, Égypte

Scénariste et producteur égyptien, Mohamed Hefzy a écrit, produite ou coproduit une trentaine de films égyptiens, américains, anglais et arabes, dont plusieurs ont participé à des festivals internationaux et remporté des prix.
En 2016, Clash de Mohamed Diab, fait l’ouverture de la section Un Certain Regard à Cannes. En 2018, il revient à Cannes en tant que coproducteur avec Yomeddine de Abu Bakr Shawky, sélectionné en compétition officielle.
En parallèle, il crée la société Film Clinic, qui collabore avec des organisations internationales et organise des ateliers et des formations pour les cinéastes indépendants égyptiens et arabes. Membre du jury au Festival International du Film du Caire en 2010 et de Abu Dhabi en 2011, Directeur du Festival International d’Ismaïlia et consultant au Festival du Caire de 2015 à 2017, il est également consultant à la chambre égyptienne du cinéma depuis 2013.
En mars 2018, il est choisi par le ministre égyptien de la Culture pour présider la 40ème édition du Festival International du Film du Caire.
 

Salim Kechiouche
Acteur, Algérie

Acteur français d’origine algérienne, Salim Kechiouche est découvert par Gaël Morel alors qu’il n’a que 15 ans dans le film À toute vitesse (1995), puis décide d’intégrer l’école de théâtre La Scène sur Saône dont il sort diplômé en 2002.
Il alterne par la suite des rôles dans le cinéma, le théâtre et la télévision.
Il se fait remarquer en 2004 dans Grande École de Robert Salis et Le Clan de Gaël Morel. En 2012, il tient un second rôle dans La Vie d’Adèle de Abdellatif Kechiche, qui remporte la Palme d’or au festival de Cannes. Son interprétation de Khadafi dans Noir d’Yves-Christian Fournier en 2015 lui vaut d’être nommé pour le prix Jutra du meilleur acteur de soutien au 18ème gala du cinéma québécois. Il est également acclamé au théâtre pour son rôle dans les pièces Vie et Mort de Pier Paolo Pasolini de Michel Azama (2003) et Boumkoeur de Rachid Djaïdani (2009).
Amateur de de boxe, il devient champion de France de kick boxing en 1998 et vice-champion de boxe thaïlandaise en 1999 et 2002. Ses talents dans la discipline lui serviront d’ailleurs pour certains personnages. En 2018, il est à l’affiche de Mektoub, my love : canto uno de Abdellatif Kechiche.
 

Véronique Lange
Monteuse, Belgique

Monteuse belge diplômée de l’Institut Supérieur des Arts et du Spectacle (INSAS) de Bruxelles, Véronique Lange s’installe à Paris en 1982. Elle y crée avec Gérard Raynal la société de production Soleluna Films qui s’occupe de la réalisation des documentaires de ce dernier. Elle y est en charge de la production, de l’assistanat réalisation et du montage, jusqu’au décès de son collaborateur en 2006. Parmi les documentaires sur lesquels elle a travaillé, on compte notamment Douze animaux qui ne veulent pas mourir, Adieu la vie, adieu l’amour ou encore Syrie : instantanés d’une histoire en cours.
Elle a monté de nombreux longs métrages de fiction, notamment Le Temps qu’il reste de Élia Suleiman et Et Maintenant, où on va ? de Nadine Labaki, et a reçu le César du meilleur montage pour Taxi de Gérard Pirès en 1999.
 

Film d’ouverture (sur invitation)
Capharnaüm de Nadine Labaki, Liban/France/Qatar (2018) 123’ (hors compétition)

BENZINE de Sarra Abidi, Tunisie (2017) 90’ Première parisienne
Le Clair Obscur de Khaoula Assebab Ben Omar, Maroc (2017) 82’ Première française
Le Déjeuner de Lucien Bourjeily, Liban (2017) 91’ Première européenne
Fan de Amoory de Amer Salmeen Al Murry, EAU (2018) 90’ Première internationale
Jusqu’à la fin des temps de Yasmine Chouikh, Algérie/EAU (2017) 93’ Première française
Kiss me not de Ahmed Amer, Égypte (2017) 85’ Première européenne
Lhajjates de Mohamed Achaour, Maroc (2017) 100’ Première européenne
Mon tissu préféré de Gaya Jiji, Syrie/France (2018) 95’
Photocopie de Tamer Ashry, Égypte (2017) 95’ Première française
Sofia de Meryem Benm’Barek, Maroc/France (2018) 80’ (hors compétition)
The Journey de Mohamed Jabarah Al Daradji, Irak/Qatar/France/Pays-Bas/Royaume-Uni (2017) 82’ Première française
The Last of Us de Ala Eddine Slim, Tunisie/Qatar/EAU (2016)  94’ (hors compétition)
The Reports on Sarah and Saleem de Muayad Alayan, Palestine (2017) 127’ (hors compétition)

Affabilité de Ahmed Nader, Égypte (2017) 22’ Première française
Alter de Bilal Karaman, Palestine (2017) 12’21 (hors compétition)
Black Mamba de Amel Guellaty, Tunisie (2017) 20’
Bolbol de Khedija Lemkecher, Tunisie (2017) 23’ Première parisienne
Bonboné de Rakan Mayasi, Palestine/Liban (2017) 15’ (hors compétition)
Deglet Nour de Sofiane Halis, Algérie/Maroc/France (2017) 18’38
Les Derniers Jours de l’homme de demain de Fadi Baki (the Fdz), Liban/Allemagne (2017) 29’ Première française
Fraises de Aida Kaadan, Palestine (2017) 16’20 Première française (hors compétition)
Le Grain de ta peau de Sofia El Khyari, Maroc/France (2016) 15’10 Première européenne
Je t’ai regardée pendant longtemps de Rawda Al Thani, Qatar (2017) 10’ Première française
Land Of Our Fathers de Ulaa Salim, Irak (2017), 30’
Langue de Mohamed Al Salman, Arabie saoudite (2017) 22’ Première européenne
Like salt de Darine Hotait, Liban/USA (2018) 25’ Première internationale
Marche arrière de Noha Adel, Égypte (2017) 14’ Première française
Master of the classe de Hakim Zouhani et Carine May, Algérie/France (2017) 25’
La Peur : sonore de Maha Alsaati, Arabie saoudite (2017) 22’ Première française
Punchline de Christophe M. Saber, Égypte/Suisse (2017) 8’
Sacrilège de Christophe M. Saber, Égypte/France/Suisse (2017) 14’30
Salamat From Germany de Rami Kodeih et Una Gunjak, Liban (2017) 17’
Sarmad de Abdullah Alhemairi, EAU (2017) 28’ Première européenne
Les Serviteurs de Marwan Khneisser, Liban/France (2017) 25’
Sucette de Hanaa Saleh Alfassi, Arabie saoudite/EAU/USA (2017) 13’ Première française
Ten Bell Tolls de Eli Rezik, Palestine (2017) 24’29 Première française (hors compétition)
Terrain vague de Latifa Saïd, Algérie/France/Portugal (2017) 14’
The Day my father dies de Nayef Hammoud, Palestine (2017) 22’29 Première française (hors compétition)
The Darkness is a color de Mujtaba Saeed, Arabie saoudite, fiction, 2016, 23’
Un jour de mariage de Élias Belkeddar, Algérie/France (2018) 14’34
Valse de l’aube de Emna Najjar, Tunisie (2018) 15’10 Première mondiale
La Visite du Président de Cyril Aris, Liban/Qatar/USA (2017) 19’ Première française
White Noise de Ahmad Ghossein et Lucie La Chimia, Liban (2017) 17’